가구 같은 건축물 만들기

Brunswick 출신의 LeBaron R. Olive는 10대 때 목수가 되었고, 19세에 1868년 보스턴으로 이주한 후 맨해튼으로 이사했습니다. Big Apple에서 Olive는 뉴욕 최고의 여러 건물 건설 감독관이 되었습니다. 37세의 올리브(Olive)는 교외 환경과 그림 같은 건축물을 좋아하여 1886년에 산타 크루즈에 매력을 느꼈습니다. 르바론은 옻칠한 머리와 밀랍으로 만든 콧수염으로 꽤 격식을 차린 것처럼 보였지만, 그는 건축에 대한 자유로운 접근 방식을 강조하는 사교적인 면모를 가졌습니다.

처음에 그는 다른 건축가의 프로젝트에서 감독자 및 계약자로 일하면서 "스틱 킹" Daniel Damkroeger와 친한 친구가 되었습니다. Alpine Stick은 중앙 캘리포니아에서 인기 있는 "예술 및 공예" 스타일 중 하나였으며 Olive는 "Eastlake 스타일"의 이후 진화를 선호했습니다. Charles Locke Eastlake는 사랑받는 영국 가구 디자이너였으며 그의 개조된 기둥, 조각된 브래킷 및 금속판 패널을 빌려 "Stick-Eastlake" 스타일 코티지에 사용했습니다. Eastlake 자신은 자신의 이름이 "진정한 부흥 스타일"조차 아닌 캘리포니아의 희화화를 장식하는 것을 좋아하지 않았습니다. 벽지 디자이너 Christopher Dresser는 그리스, 고딕, 누보, 무어 및 일본 스타일을 테마로 한 객실도 만들었습니다. 건축물에는 새, 꽃, 나뭇잎 또는 꽃병을 묘사한 아스티안 스타일의 "식물학 패널"도 포함되어 있습니다. 이러한 문체적 일관성의 부족은 고전 교육을 받지 않은 많은 계약자가 목공 작업장에서 자유롭게 스타일을 혼합하여 건축가로 채워졌던 서부 해안에서 더욱 두드러졌을 수 있습니다. 어떤 사람들은 그것을 “무료 클래식 스타일”이라고 불렀고 올리브는 이러한 자유를 선호했습니다.

"예술 및 공예 운동"은 산업 혁명의 오염, 빈곤, 자연 훼손, 공예 전문가의 권리 박탈에 대한 진보적인 반작용이었습니다. 그림 같은 건축물로 시골을 개선하고 예술을 각계각층에 가져올 민속공예 운동을 고취하기를 희망하면서 소박한 시골 생활을 이상화했습니다. Eastlake는 그의 예술적 단순함의 실용성을 정당화하려고 노력했습니다. 그는 1874년 저서 "가정 취향에 대한 힌트"에서 사실적인 장미를 묘사하는 것은 실제라면 걸려 넘어지거나 부서지는 사건이 될 것이라고 썼습니다. 대신 기하학적인 민속 디자인으로 축소되어야 합니다. 그러나 '미학운동'은 '예술을 위한 예술'을 믿으며 모든 정당성을 버렸습니다. 아름다움에는 변명의 여지가 없습니다. 올리브는 “자신의 건물을 주변 환경에 맞게 조정하려고 노력합니다. 그의 스타일은 가볍고 바람이 잘 통하며, 그의 작품은 전체적으로 이 젊은이에게 바람직하고 부러워할 만한 평판을 안겨주었습니다.” (해리슨, 1892).

올리브는 웅장한 Eastlake 빌라를 건설했지만 현대인의 눈에 맨션처럼 보이는 것은 실제로 중산층의 집이었습니다. 그리고 실제로 구조물은 가구처럼 지어졌습니다. Damkroeger와 Olive는 724 California St.에 있는 Thomas J. Weeks House에서 함께 작업했습니다. Pacific 및 Sycamore의 Harriet M. Blackburn House(Olive의 Sycamore St. 하우스 근처), Wm. Old San Jose Road의 Kerr House와 Soquel 학교. 1891년 올리브는 Capt. Wm을 디자인했습니다. 너무 아름다워서 AM Johnston이 317 Ocean View Ave 근처에 있는 그것의 정확한 복제품을 주문한 250 Ocean View Ave.에 있는 Gray House. 다른 주목할만한 주택으로는 104 King St.에 있는 1889 HH Clark House, Barfield "Rio"가 있습니다. Vista House”(611 Third St. 및 Rio Vista); 311 Oceanview Ave의 Anson Litchfield Cottage도 있습니다.

그의 더 큰 그림 같은 빌라는 실제 장면 도둑이었지만 올리브는 저택처럼 느껴지는 작은 예술 별장을 제작하는 것으로도 유명했습니다. 그것은 예술 및 공예 운동의 진보적인 정신의 일부였으며, 노동자의 생활 조건을 옹호하고, 집이 성이라는 개념을 강화하기 위한 아름다운 노동자 주택을 마련했습니다. 올리브는 수많은 Baycliff 모델 주택을 생산했는데, 일반적으로 반지하 1층, L자형, "L"에 코너 현관, 전면 퇴창 및 전면 박공이 있습니다. 이것은 오늘날에도 여전히 매우 바람직합니다.

초월주의자들은 Seabright 공동체의 정착을 도왔습니다. 그러나 예술을 경박하고 신성모독적이며 쓸모없는 과잉으로 거부하려는 청교도의 충동과는 다릅니다. 초월주의자들은 아름다움이 하나님의 조화를 가시적으로 표현하는 것이며, 자연은 하나님의 에덴으로 돌아가는 것이라고 믿었습니다. 그들은 뉴욕 셔터쿼(Chautauqua)에 있는 별장 휴양지와 유사하게 종종 진저브레드로 장식된 작은 집들의 공동체를 만들었습니다. Seabright에는 Chautauqua Eastlake 코티지의 여러 가지 살아남은 버전이 있으며, 각 버전에는 한때 2층에 숨겨진 침실 발코니가 포함되어 있었습니다(현재는 모두 밀폐되어 있음). 그들은 또한 예술을 모든 계층의 삶에 가져오는 예술 및 공예 운동을 믿었습니다. Seabright의 미망인 Forbes는 자녀를 지원하기 위해 시내 최초의 예술 및 공예 갤러리를 열었고, 그녀가 문을 닫았을 때 FA Hihn은 1885년에 Santa Cruz 장식 예술 협회를 열고 주로 여성 예술가들의 의뢰 품목을 가져왔습니다.